Umfrage - Die 20 besten Tracks von Gene Clark

[stefane]

Umfrage - Die 20 besten Tracks von Gene Clark


[Gene Clark, ca. 1970; Photograph: Michael Ochs Archives]

Harold Eugene Clark wurde am 17. November 1944 in Tipton/Missouri als drittes von 13 Kindern in einer Familie mit irischen, deutschen und auch indianischen Wurzeln geboren. Nach einem Umzug seiner Familie verbrachte er einen großen Teil seiner Kindheit und Jugend in Kansas City/Missouri, wo er von seinem Vater auch das Gitarre- und Mundharmonikaspielen lernte.
Bereits im zarten Alter von elf Jahren soll er erste Songs geschrieben haben und war auch schon in seinen Teenagertagen in eigenen Gruppen wie "Joe Meyers and The Sharks" und "The Rum Runners" aktiv. Seinen High School-Abschluß machte Gene Clark im Jahr 1962 an der Bonner Springs High School in Bonner, einem kleinen Städtchen 20 Meilen westlich von Kansas City. Nach seinem Abschluß spielte er auch in regional bekannteren Gruppen wie "Surf Riders" und "New Christy Minstrels".
1964 dann der Umzug nach Los Angeles, wo er Roger McGuinn traf und von wo aus die weitere Geschichte ihren Verlauf nehmen sollte.

"A hero, our saviour. Few in the audience could take their eyes off this presence. He was the songwriter. He had the gift." (Chris Hillman)
"… he was a romantic with a series of troubled relationships; a poet who never read; an entertainer who hated to perform; a revered pop icon who couldn't stand the attention." (Gene Clark-Biograph John Einarson)

So oder so ähnlich klingen die zahlreichen Zitate über Gene Clark.

Zeit, eine Umfrage zu den favorisierten Tracks dieses so großartigen, aber auch tragischen und selbstzerstörerischen Musikers in die Wege zu leiten, der von Folk Rock über Psychedelia, Country Rock, Americana und Chamber Folk tiefe Spuren in so vielen Genres hinterlassen hat.

Zugelassen für die Umfrage sind alle Tracks, bei denen Gene Clarks Name auf dem Plattencover steht, darunter selbstverständlich auch Tracks von Liveaufnahmen und Kompilationen.
Nicht zulassen möchte ich nach den Diskussionen im Planungsthread die beiden Dillard & Clark-Alben "The Fantastic Expedition of Dillard & Clark (1968) und "Through the Morning through the Night (1969) sowie die beiden McGuinn, Clark & Hillman-Alben "McGuinn, Clark & Hillman" (1979) und "City" (1980).
Tracks des Duo-Albums "So Rebellious a Lover" (1987) mit Carla Olson können hingegen gelistet werden.
Weiter unten habe ich versucht, die wichtigsten Veröffentlichungen – ausdrücklich ohne Anspruch auf Vollständigkeit – mal chronologisch geordnet darzustellen.

Solltet Ihr eine spezifische Live- oder Alternativversion oder auch Demoversionen nominieren wollen, bitte ich um entsprechende Kennzeichnung in Euren Listen, ansonsten würde ich Eure Nominierungen den jeweiligen regulären Alben zuschlagen, auf denen die entsprechenden Songs zuerst erschienen sind.

Spielregeln:
Gewünscht wird eine Liste mit Euren Top 20-Tracks von Gene Clark.
Abgabeschluß: Sonntag, 9. August 2026, 24 Uhr.
Solltet Ihr eine einmal abgegebene Liste nochmal ändern wollen, ist das kein Problem. Ich bitte Euch jedoch darum, nicht den ursprünglichen Beitrag abzuändern, sondern die geänderte Liste in einen neuen Post einzustellen.

Auswertungsregeln:
Für Platz 1 gibt es 25 Punkte, für Platz 20 dann noch 6 Punkte.
Bei Punktgleichheit zählt die höhere Anzahl der Nennungen des jeweiligen Tracks; sollte dann immer noch kein Sieger gefunden sein, gewinnt der Track, der die höhere Einzelplatzierung erzielt hat.

Die Auswertung werde ich dann zeitnah in der ersten Hälfte der Woche 10. August durchführen.
Allerlei sinnvolle und weniger sinnvolle statistische Anmerkungen zur Umfrage wird es dann in gewohnter Tradition natürlich auch wieder geben.
Und: selbstverständlich wird auch in den allseits beliebten Kategorien des "Konsensheinis" und "Dissenshorstes" jeweils ein (unvermeidlicher) Sieger gekürt werden.
Natürlich werde ich bei Bedarf – sollte eine größere Anzahl an Liveaufnahmen oder Demo Versions gelistet werden – auch eine Songauswertung vornehmen.

Und nun bin ich sehr neugierig auf Eure Listen und die Diskussion.
Habe zwar eine leichte Ahnung, welche Tracks ganz vorne platziert sein könnten, so richtig sicher bin ich mir aber nicht.

Eingegangene Listen:
BYRDIE
jimmydean
krauspop
No_Other
pipe-bowl

[stefane]

Gene Clark – Querverbindungen

Mal schauen, was uns dieses Mal an Querverbindungen ein- und auffällt.

Coverversionen von Gene Clark-Songs
Midnight Choir - Gypsy Rider (1994)

Skydiggers - One in a Hundred (2016)

Fairport Convention - Tried So Hard (1968 / 1987)

Neal Casal - With Tomorrow (2005)

Andere Versionen der von Gene Clark aufgenommenen Covers
Jonathan Edwards & The Seldom Scene - Don't this Road Look Rough and Rocky (1985)

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Gene Clark – Die Sechziger


[Gene Clark, 1966]

Nachdem Gene Clark Roger McGuinn in Los Angeles getroffen hatte, sollte es nicht lange dauern, bis die Byrds sich gründeten. Auf den ersten drei Byrds-Platten "Mr. Tambourine Man" (1965), "Turn! Turn! Turn!" (1965) und "Fifth Dimension" (1966) war Gene Clark an der Seite von Roger McGuinn, David Crosby, Chris Hillman und Michael Clarke zu hören. Auf "Fifth Dimension" allerdings nur noch auf den beiden Tracks "Eight Miles High" und "Captain Soul", da Gene Clark bei Erscheinen von "Fifth Dimension" im Sommer 1966 schon längere Zeit kein Mitglied der Byrds mehr war. Managemententscheidungen, die Roger McGuinn einen Großteil der Lead Vocals zugestanden, aber auch Gene Clarks Aversion gegen das Reisen und seine chronische Flugangst hatten zu der Trennung beigetragen

Im späten Sommer 1966 begannen dann die Aufnahmen für Gene Clarks Debütalbum, das im Januar 1967 erschien. Auf dem für Columbia aufgenommenen Gene Clark and the Gosdin Brothers wurde Gene Clark u.a. von Chris Hillman und Michael Clarke begleitet, mit Glen Campbell, Jerry Cole und Jim Gordon waren Mitglieder der Wrecking Crew dabei, und auch Leon Russell, Clarence White, Doug Dillard und Van Dyke Parks waren auf einzelnen Tracks als Gäste zu hören. Die Background Vocals übernahmen die Brüder Vern und Rex Gosdin, die auch ein Co-Billing auf der Platte bekamen.


"Gene Clark and the Gosdin Brothers" erhielt gute Kritiken, ging in der öffentlichen Wahrnehmung aber weitgehend unter.

Im Oktober 1967 kam es zu einer kurzen Wiedervereinigung mit den Byrds, bei denen Gene Clark den weggegangenen David Crosby ersetzen sollte, was sich aber schnell erledigt hatte, als Gene Clark die Band nach wenigen Wochen schon wieder verließ.

Das Jahr 1968 begann für Gene Clark mit einem neuen Plattenvertrag mit A&M Records und der Kollaboration mit dem Banjo Player, Gitarristen und Fiddler Doug Dillard, der zuvor die Progressive Bluegrass Band Dillards verlassen hatte. Mit Doug Dillard entstanden als Dillard & Clark eine phantastische und eine mindestens gute Platte, das akustische Country Rock-Album "The Fantastic Expedition of Dillard & Clark" (1968) sowie die eher traditionelle Bluegrass-Platte "Through the Morning through the Night" (1969), die sich allerdings beide zu der Zeit nicht sonderlich verkauften, auch wenn sie heute als wegweisende Alben verstanden werden.
Die verstärkte Hinwendung zu Bluegrass, die nicht ganz in Gene Clarks Sinne war, sowie das Ausscheiden von Bernie Leadon führten dann auch zum Ende von Dillard & Clark.

[stefane]

Gene Clark – Die erste Hälfte der Siebziger


[Gene Clark, 1972; Photograph: Michael Ochs Archives]

Die Siebziger begannen für Gene Clark sehr langsam: Er zog sich nach Albion im Mendocino County in Kalifornien zurück, heiratete die frühere Go Go-Tänzerin Carlie Lynn McCummings und lebte eine Zeit lang von seinen Songwriting-Tantiemen.

In dieser Zeit der Zurückgezogenheit entstanden aber auch viele neue Songs, so daß im Februar und März 1971 die Aufnahmen für Gene Clarks zweites Album stattfinden konnten. Produziert vom legendären Jesse Ed Davis wurde White Light im August 1971 auf A&M Records veröffentlicht. Mit Chris Ethridge von den Flying Burrito Brothers, Ben Sidran, Mike Utley, Gary Mallaber und der famosen Bobbye Hall an der Percussion hatte sich eine hochkarätige Band für die Aufnahmen versammelt. Von der Kritik wiederum sehr positiv aufgenommen, war kommerzieller Erfolg diesem großartigen Album leider nicht beschieden. Gene Clarks Weigerung, das Album durch Touren zu promoten und unterstützen, mag dazu beigetragen haben.


Die Arbeiten zum nächsten Album begannen im Jahr 1972, zogen sich allerdings ewig hin, was zusammen mit dem kommerziellen Mißerfolg von "White Light" dazu beitrug, daß A&M Records den Stecker zog und die Aufnahmen beendete. Die bis dahin fertiggestellten Aufnahmen erschienen dann trotzdem – zusammen mit zwei Tracks, die in den Jahren 1970 und 1971 mit den Byrds entstanden waren, und einem Track, der aus Sessions mit den Flying Burrito Brothers stammte – auf dem Album Roadmaster, das im Januar 1973 allerdings ausschließlich in den Niederlanden veröffentlicht wurde. Mit Clarence White, Sneaky Pete Kleinow, Spooner Oldham, Chris Ethridge und Michael Clarke war auch auf "Roadmaster" eine namhafte Backing Band am Start.


Kurz vor der Veröffentlichung von "Roadmaster" hatte Gene Clark A&M Records Ende 1972 verlassen, um sich einer Reunion der Byrds anzuschließen, die Gene Clark wieder mit den anderen ursprünglichen Mitgliedern der Byrds – Roger McGuinn, David Crosby, Chris Hillman und Michael Clarke – zusammenbrachte. Das resultierende Album "Byrds", das im März 1973 veröffentlicht wurde, war ein mehr als akzeptabler Schwanengesang für diese Band.

In gewisser Weise hatte dieses Album Gene Clark auch wieder ins Licht der Öffentlichkeit gerückt, so daß David Geffen ihm Anfang 1974 einen Plattenvertrag mit Asylum Records anbot.

Die Aufnahmen für das im September 1974 erschienene No Other fanden im April und Mai 1974 in Los Angeles statt. Thomas Jefferson Kaye wurde als Produzent engagiert und die Crème de la Crème der Los Angeles Studio Cracks war an den Aufnahmen beteiligt: Denny Korchmar, Jesse Ed Davis, Ben Keith, Russ Kunkel, Joe Lala und Butch Trucks sind nur einige der prominenten Namen, die beteiligt waren. Der melancholische Country Folk von "White Light" war einer einzigartigen Mischung einer zwar immer noch auf Country und Folk basierenden, aber mit komplexen Gesangsharmonien, Gospelelementen, mystischen Texten, Chormusik und stark mit Overdubs arbeitenden Arrangements angereicherten, vielschichtigen Musik gewichen.


Wie schon die letzten Alben war allerdings auch "No Other" alles andere als ein kommerzieller Erfolg.

[stefane]

Gene Clark – Die Jahre 1975 bis 1991


[Gene Clark, Amsterdam 1979; Photograph: Gary Nichamin]

In den Jahren 1975 und 1976 suchte Gene Clark nach einer musikalischen Richtung, die er einschlagen könnte. Er selbst erwähnte immer wieder, daß er auf der Suche nach "Cosmic Songs" sei. Demoaufnahmen aus dem Jahr 1976 veranlaßten RSO Records, ihn aus seinem Vertrag mit Asylum Records herauszulösen.

Die Aufnahmen für das nächste Album zogen sich über weite Teile des Jahres 1976. Two Sides to Every Story – eine Anspielung auf die kürzlich erfolgte Trennung von seiner Frau – erschien dann letztlich im Februar 1977 auf dem neuen Label RSO Records. Doug Dillard, Mike Utley, Al Perkins sowie Emmylou Harris, John Hartford und Steven Soles mit den Background Vocals waren einige der prominenten Namen, die beteiligt waren. Produziert wurde die Platte wie schon zuvor "No Other" von Thomas Jefferson Kaye.


In Interviews hat Gene Clark immer wieder betont, daß er "Two Sides to Every Story" zusammen mit "No Other" für seine beste Platte hielt.

Die nächsten Jahre verliefen eher ruhig. 1979 fanden sich jedoch Roger McGuinn, Chris Hillman und Gene Clark wieder zusammen und es entstanden zwei Alben für Capitol Records, "McGuinn, Clark & Hillman" (1979) und "City" (1980), wobei Letzteres unter dem Namen "Roger McGuinn and Chris Hillman featuring Gene Clark" auf den Markt kam, was zeigte, daß Gene Clark mit dem Projekt schon wieder fremdelte. Trotz der eher durchwachsenen Qualität war v.a. das erste Album "McGuinn, Clark & Hillman" überraschend erfolgreich.

Anschließend zog sich Gene Clark nach Hawaii zurück, um dort seine Drogenprobleme in den Griff zu bekommen, wodurch er bis Ende 1981 von der Bildfläche verschwand.

Nach seiner Rückkehr nach Los Angeles fanden 1982 die Aufnahmen für das nächste Album statt, begleitet wurde Gene Clark von seiner neuen Band Firebyrds. Es sollte allerdings bis Dezember 1984 dauern, ehe das Album Firebyrd auf dem ursprünglich von John Fahey gegründeten Label Takoma erschien.


Das letzte Album Gene Clarks war ein Duo-Album mit Carla Olson, der Sängerin der Textones. So Rebellious a Lover erschien im April 1987 auf Rhino Records und erhielt positive Kritiken. Das Album wird heute als eines der ersten Americana-Alben betrachtet, und der Song "Gypsy Rider" wird zum klassischen Gene Clark-Song-Kanon gezählt.


Gene Clarks gesundheitliche Probleme wurden in den Folgejahren schwerwiegender. Einer seiner letzten Auftritte fand im Rahmen der Zeremonie zur Aufnahme der Byrds in die Rock and Roll Hall of Fame im Januar 1991 statt.
Zu Anfang des Jahres 1991 kam dann auch noch eine Kehlkopfkrebs-Diagnose dazu. Am 24. Mai 1991 ist Gene Clark dann im Alter von nur 46 Jahren verstorben. Begraben wurde er auf dem St. Andrews Catholic Cemetery in seinem Geburtsort Tipton/Missouri.

[stefane]

Gene Clark – Einige wichtige posthume Veröffentlichungen

Nicht lange nach Gene Clarks Tod erschien im September 1991 bei Columbia die Compilation Echoes, die drei zuvor unveröffentlichte Tracks beinhaltete.


Das im Februar 1992 auf dem UK Label Demon Records erschienene Silhouetted in Light - Live in Concert dokumentierte ein Konzert mit Carla Olson am 3. Februar 1990 im McCabe's Guitar Shop in Santa Monica/Kalifornien.


A&M Records veröffentlichte im September 1998 die 2CD-Anthologie Flying High, auf der fünf zuvor noch nie gehörte Tracks enthalten waren.


Das auf dem UK Label Evangeline im Oktober 2001 veröffentlichte Gypsy Angel – The Gene Clark Demos 1983-1990 enthielt Demoaufnahmen aus dem besagten Zeitraum.


Ebenfalls im Jahr 2001 kam auf dem Label Delta Deluxe mit Under the Silvery Moon ein 2CD-Set heraus, das 29 zuvor unveröffentlichte Aufnahmen versammelte, die Gene Clark mit Pat Robinson, John York, Rick Danko und Nicky Hopkins Mitte der Achtziger gemacht hatte. Das Album wurde allerdings nach einem Copyright Claim des Gene Clark Estate rasch wieder vom Markt genommen; im Jahr 2003 erschien dann eine abgespeckte Version mit lediglich 14 Tracks.


Das im August 2007 erschienene In Concert enthielt drei Konzerte mit Carla Olson aus den Jahren 1988 bis 1990.


Auf dem Reissue Label Collector's Choice erschien im April 2008 mit Silverado '75 - Live & Unreleased eine Livealbum, das einen Auftritt Gene Clarks am 19. Februar 1975 im Club Ebbets Field in Denver/Colorado dokumentierte.


Im März 2013 brachte Omnivore mit Here Tonight – The White Light Demos eine sehr schöne Platte heraus, mit der sich der Entstehungsprozeß des 1971er-Albums "White Light" etwas nachvollziehen läßt.


Auf Sierra Records folgte im Dezember 2016 The Lost Studio Sessions 1964-1982. Das Album deckt einen langen Zeitraum ab, von sehr frühen Tracks aus dem Jahr 1964 über Aufnahmen von Ende der Sechziger mit Leon Russell und Sessions mit Gram Parsons, Bernie Leadon, Clarence White und Sneaky Pete Kleinow aus dem Jahr 1972 bis zu 1982er-Aufnahmen mit Chris Hillman und Michael Clarke.


Wiederum auf Omnivore dann im Juni 2018 mit Gene Clark Sings for You ein schöne Compilation, die Aufnahmen aus dem Jahr 1967 nach Gene Clarks Ausstieg bei den Byrds versammelte.


Das soll's gewesen sein mit dem kurzen Abriß zu Gene Clarks Biographie und Diskographie. Nun freue ich mich auf die Umfrage und hoffentlich viele interessante Listen.

[Grievous Angel]

Lieber stefane,

ich danke dir schon mal ganz herzlich für die Betreuung der Umfrage und die gewohnt exzellente Einleitung.

Da ich nicht nur angemeldet bin, sondern Gene Clark einst auch vorgeschlagen habe, werde ich natürlich eine Liste einreichen. Bei meinem liebsten Songwriter aller Zeiten wäre es mir eine große Ehre, den Titel des Konsensheini einzustreichen - das würde ja auch für den guten Geschmack des Forums sprechen.

Für alle, die Dokus und Dokufilme über Musiker mögen, kann ich "The Byrd Who Flew Alone: The Triumphs and Tragedy of Gene Clark" empfehlen.

[pipe-bowl]

01. Some misunderstanding
02. With tomorrow
03. Strength of strings
04. Silver raven
05. Echoes
06. In a misty morning
07. From a silver phial
08. She don't care about time
09. For a Spanish guitar
10. Tears of rage
11. Shooting star
12. Past addresses
13. One in a hundred
14. Life's greatest fool
15. No other
16. Because of you
17. Silent crusade
18. Roadmaster
19. Sister Moon
20. The same one

[dogear]

Danke @Stefane für die famose Einführung!
Die unveröffentlichte 1967er Single Only Colombe/The French Girl erschien zum ersten Mal auf "Echoes" (1991) und zwar in remixter Form.
Das Mono Original, wie ursprünglich zur Veröffentlichung vorgesehen, arrangiert von Curt Boettcher mit Backing Vocals von seiner Band "The Ballroom" (C.B., Sandy Salisbury, Jim Bell, Michele O'Malley), die auf der "Echoes" Version rausgemixt sind, erschien 2008 als Sundazed 7".
Sollte man die unterschiedlichen Versionen nicht kennzeichnen etwa mit dem Zusatz (Echoes) und (Sundazed)?

[Hat and beard]

Schade, bin kurz vorm Umzug, alle Platten sind schon eingepackt und bis zum 9. werde ich es auch nicht schaffen. Hätte schon große Lust gerade, alles nochmal zu hören.